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Top 25 albums de 2015

Souvenirs des plus belles créations soniques qui se sont condensées cette année en matériaux finement élaborés à ne jamais oublier

Comme chaque année, c'est un plaisir de rappeler ces sons issus de leur production, de leur composition, de leur finesse et même d'avoir tout risqué pour fertiliser quelque chose de différent. En parcourant les richesses particulières de l’écoute de la musique, ce sera toujours un plaisir abyssal de se doter de sélections sonores pour commencer un nouveau cycle.

Il est difficile d’accentuer, même en conglomérat, une liste de meilleurs albums. Internet a rendu possible la germination de milliers de genres, de sous-genres et d'une autre partie des inclassables qui se trouvent dans les coordonnées numériques de ce réseau virtuel. Et bien que notre oreille puisse confirmer qu’il s’agit d’un bon album, il y en aura qui ne l’apprécieront pas. Il convient donc de noter que cette sélection, ainsi que toute sélection musicale, est forgée sous le goût esthétique particulier de l’écrivain.

Dans l’intention de vous faire connaître un autre exercice de curation musicale de 2015, nous présentons une liste de stimulations sonores qui tente de vous montrer un peu ce que le cours et la descendance de cette année ont conspiré sous la main de nouveaux projets fébriles, ainsi qu’un autre. Un peu plus que des classiques proverbiaux. L'ordre ou la liste n'a aucune pertinence en termes de qualité, c'est une sélection plus ou moins par genre.

Tadoma / Voyages dans le temps

(ambiant, atmosphérique, expérimental)

Déjà en 2010, le projet de Joe Patitucci, Tadoma, nous avait apporté un album mémorable explorant les paysages de la mémoire à travers des mélodies subtiles dont le thème sonore conduisait à un halo particulier de mysticisme. Cette année, il nous enchante avec un EP de 4 bandes sonores idéal pour une nuit de voyages transfinis (ou au moins à la hauteur de son nom). L’album s’inspire de certaines bandes de méditation données par Alex Tyson, cofondateur de Data Garden, à Tadoma.

Helios / Yume

(ambient, downtempo, IDM)

Si vous consacrez quelques nuits aux tags Bandcamp, vous trouverez de bonnes choses. Vous trouvez même des projets qui ressemblent à d’autres et qui peuvent ne pas être meilleurs. Helios est Keith Kenniff, un beau projet axé sur des sons ambiants subtils et frais qui pourrait donner lieu à des excuses aux Conseils du Canada ou au récent Tycho. Au fait, Yume vient du mot japonais et signifie "rêve". Et cela résume l'essentiel.

Pole / Wald

(ambient, techno minimal, glitch)

Une radiographie sonore détaillée de la forêt, associée à des synthétiseurs organiques essentiellement minimalistes. C'est le dernier album du légendaire Polonais, après 8 ans passés à rester abstraits de la composition. Stefan Betke (Pole) est avec Jan Jenilek un morceau fondamental de la musique électronique allemande; un franc-tireur du genre glitch et hybrides dub et électroniques.

Arovane / Dwell - Tevvel - Structure

(ambient, downtempo, atmosphérique, drone électronique)

Sans doute l'un des compositeurs les plus en vue de la musique électronique, également d'origine allemande. Uwe Zahn (Arovane) appartient à Plaid ou au Casino Versus Japan. Son nouvel album conserve toujours la finesse avec laquelle il ose composer depuis environ 15 ans. Quatre belles pistes d'une durée maximale se détachent; beaucoup de sons dans l'abstraction gardant sa nature pure.

Ghostly International Records / Ghostly Swim 2 - plusieurs artistes

(ambiante, électronique, IDM)

La dernière compilation d'artistes du label Ghostly, en association avec Adult Swim. Ce label accueille des artistes tels que Tobacco, Com Truise, Adult, HTRK et Tycho, en plus de produire une série de vinyles au design visuel inhabituel. En plus d’être un label indépendant avec un niveau de sophistication élevé dans la production de leurs enregistrements, Ghostly International Records est également une société créative qui conçoit en permanence des stratégies de marché visant à rechercher la durabilité et à nourrir ses fans avec du matériel même provenant d’autres labels. les amis Ils ont une application pour écouter de la musique au hasard et, de temps en temps, ils réalisent ce type de compilations avec le meilleur de leurs artistes. Vous pouvez télécharger le disque gratuitement ici.

Jefre Cantu-Ledesma / Une année avec 13 lunes

(expérimental, ambient, IDM)

Le musicien expérimental prolifique Ledesma nous propose un album plus sophistiqué et moins violent en ce qui concerne l'utilisation du synthétiseur. Ledesma a déjà été entendue à plusieurs reprises avec des œuvres à la limite du bruit expérimental et du drone. Dans cette compilation, un complément aux 13 lunes de l’année, nous trouvons des flirts subtiles avec l’atmosphère la plus exquise et sentimentale de ses œuvres; un album qui tente de traduire le brouillard d'images, de personnages et de lieux que Ledesma a connu et connu ces deux dernières années, afin de le matérialiser dans un album qui pourrait encore être ambigu, tout en laissant la place à l'auditeur d'y entrer .

D / SIR / La Tour

(new wave, synthé, goth, maison de sorcière)

En changeant un peu d'humeur qui a convergé avec cette liste, nous entrons dans un des genres aujourd'hui peu résonnants: le wichhouse. Et même s’il n’ya vraiment pas beaucoup de matériel de grande classe dans ce genre, il donne parfois des exemples distingués. C'est le cas de The Rook, lancé sous le sceau de Phantasma Disques (à propos, un site à visiter si vous aimez ce genre de genre). Dans ce matériau, vous trouverez des sons sombres élégants, parfois très minimalistes et dotés d’une personnalité électronique.

Soko / Mes rêves dictent ma réalité

(postpunk, pop des années 80)

Personnellement, elle est l’une de mes chanteuses contemporaines préférées (sa voix ne lui correspond pas). Entre cet album et son dernier album ( je pensais être un extra-terrestre ), rien ne lui ressemble. Peut-être une chanson. Vous pensez peut-être qu'il s'agit d'auteurs différents parce que, grâce à cet album, Soko a laissé derrière lui des arpèges et des chansons folk minimalistes pour créer une production plus concrète avec l'aide d'Ariel Pink. Et bien que son rôle sombre avec la saveur des années 80 n'était pas prévu, il apparaît toujours comme un excellent compositeur de notre époque.

Un endroit pour enterrer des étrangers / Transfixiation

(bruit, shoegaze, rock psychédélique)

Ceux qui ont assisté à un spectacle A Place To Bury Strangers en direct connaissent parfaitement le genre de genre auquel leurs oreilles sont exposées. Et bien que pour beaucoup cela ressemble à un projet dédié à la création de bruit simple, la réalité est que sa production et son son live sont très propres et dotés de tous les détails techniques qui peuvent être utilisés pour confirmer qu’il s’agit d’un bon groupe. Son nouvel album ne déçoit pas du tout, en fait, il reste en dehors de ses meilleures œuvres. Pour ceux qui ne savent pas faire leur propre silence à travers le bruit, cet album est un bon exercice.

Singapour Sling / Psych Fuck

(psych, blues noise, fuzz rock, space rock)

Parmi les meilleurs projets contemporains que vous trouvez dans les genres psych et space rock. C’est peut-être la continuation de ce qui aurait pu rester The Jesus And Mary Chain, seulement avec cette touche remarquable de blues et d’avant-garde psychédélique. L’Islande est aujourd’hui à l’avant-garde dans diverses bifurcations de l’art (il n’est pas surprenant d’apprendre qu’un islandais sur 10 publie un livre dans sa vie). Avec un titre plutôt suggestif, son nouveau matériel est répertorié dans les promesses suggérées, le rock and roll n’est pas mort.

TAU / Wirikuta EP

(psych, rock psychédélique, ethno rock)

C'est le projet de Shaun Mulrooney, un EP qui honore la Terre mère de Wirikuta et le caractère sacré de son peyotl. L’expérience de l’enthéogène le plus mexicain contient, pour ceux qui la testent, une démonstration holographique en temps réel de ce que l’esprit immortel désire. Et pour Mulrooney, cette expérience qui a changé sa vie mérite d’être louée pour ce qu’il fait de mieux: la musique. Le PE est entièrement une sorte de mantra chamanique; une série de chansons rituelles dont la base, notamment dans le rock psychédélique, en fait l'une des meilleures pièces de l'année.

Various Artists / Un hommage psychique aux Rolling Stones

(rock psychédélique, space rock, noise, rock n 'roll)

Une série d'hommages aux groupes légendaires des années 60 et 70 a commencé à être fabriquée après le fantastique hommage rendu à The Doors l'an dernier. À cette occasion, des groupes tels que Lorelle Meets The Obsolete, KVB, The Vacant Lots et Allah-Las ont partagé certaines des meilleures chansons des emblématiques Rolling Stones. Ceci est le produit de cette expérience. L'album parie sur les sons avec réverbération, délai et beaucoup de fuzz.

Föllakzoid / III

(psych, musique cosmique, nouvelle transe)

Sacred Bones Records a toujours été caractérisé par son ésotérisme à haute dose qu’il maintient toujours à l’égard des projets qu’il signe. Et dans ce menu, qui oscille entre obscurité et psychédélisme caché, se trouve Föllakzoid, le projet de trois Chiliens dont les albums s’améliorent avec le temps. Dans ce nouveau mode de réalisation, vous trouvez la bande sonore de ce qui semble être un état de transe; les sons gardent un rythme, comme dans ses précédents enregistrements, et d'une manière hypnotique, il vous introduit dans l'imaginaire de cet incroyable album de longue durée.

Le massacre de Brian Jonestown / Musique de film que j'ai imaginé

(instrumental, psychédélique)

"L’album que vous allez écouter est une bande-son, un hommage aux grands réalisateurs et cinéastes d’une époque qui semble avoir été laissée pour compte", a déclaré Anton Newcombe, dirigeant de BJM. En effet, il est dédié aux réalisateurs de Nouvelle vague cinema Musique de film que j'ai imaginé est aussi un album créé pour un film qui n'a jamais existé, une excuse sonore pleine de scènes improbables et chargée de mystère, dont la composition a été créée par le chaotique Newcombe et des voix féminines surprises.

Le sanctuaire de lumière / weirdo

(psy, folk, doo wop, garage, surf)

Inspiré du roman graphique de Charles Burns Black Hole. La Luz, la dernière œuvre de Seattle Girls, explore les hybrides de sons de garage et de surf, à travers des riffs stridents, de belles voix et choeurs féminins.

Héroïne à Tahiti / Soleil et Violence

(expérimental, ambient, drone, folk, psychédélique)

Un voyage épique dans les abysses de la psyché méditerranéenne. Sun and Violence est cette bande son fébrile qui vous permet de créer votre propre film mental basé sur des sons environnementaux. À travers le folklore ethnique et les rencontres avec la mosaïque de bruits et de voix quotidiennes, l’album nous emmène au point culminant de vacances régionales exotiques de l’autre côté du monde.

Yppah / Petite Pause

(expérimental, électronique, psychédélique)

Une des œuvres gardée par le légendaire label Ninja Tune, connue, entre autres, pour sa belle sélection d’électronique. Le dernier matériau de Yppah (prononcé yip-ah ) est conçu pour imaginer la gamme de couleurs de paysages vivants reconstitués dans la mémoire humaine, faisant écho dans des groupes comme Tycho, Baths and Boards of Canada (bien que, personnellement, il me semble plus saturé et dans une certaine mesure plus émotif que ceux).

Death And Vanilla / Où sont les choses sauvages

(dream pop, synthé, expérimental)

Dès le début, Death And Vanilla s’est consolidé en tant que groupe avec de bonnes idées. Ce n'est pas son premier matériau, ni le seul qui mérite du mérite, mais, pour une raison quelconque, jusqu'à cette année, la plupart des médias musicaux ont porté son attention sur son travail. California Owls n’est qu’un voyage à travers le pop rêveur que des groupes comme Stereolab ont fait dans les années 90, mais avec une touche sombre différente, probablement authentique. La voix principale a un timbre mystique et sensuel et les enchevêtrements d’harmonies qui forment les synthétiseurs captivent tous ceux qui souhaitent se perdre dans leur labyrinthe de sons glaçants.

Cigarrettes After Sex / Affection EP

(rêve pop)

Il est difficile de croire qu'avant de telles productions, Cigarrettes After Sex faisait du bruit style shoegaze . Aujourd'hui, ils peuvent se vanter d'avoir atteint leur propre style: un son minimaliste exquis, qui laisse échapper de la mélancolie par petites gouttes et qui peut être perçu grâce à un nettoyage sonore inhabituel. Le nouveau After Sex mérite d'être applaudi; Il faut savoir gérer la mélancolie.

Balam Acab / Enfant Mort

(ambiant, expérimental, psychédélique)

Le musicien et producteur Alec Koone, de Pennsylvanie et âgé de 24 ans seulement, nous propose une sélection stylisée de sons qui convergent si harmonieusement que nous pouvons profiter de chaque seconde de cet album comme si nous écoutions de magnifiques paysages d'un coin de la Terre. .

Metzengerstein / Alchimie à nos jours

(musique expérimentale, drone, ésotérique)

Connaissant l'origine italienne de ce projet, plus précisément de la région toscane, on peut imaginer que chacune de ses traces est intervenue dans une sorte de rituel ésotérique en plein air, parmi ses champs et ses collines verdoyantes. Et en fait, quelque chose de semblable est né. Dans ce matériel - à titre de titre suggestif - des enregistrements ont été joints dans le temple de Jérusalem de la région et une participation sporadique de saxophone et de trompettes qui confèrent une mystique particulière à son matériel déjà ésotérique. Metzengerstein a réalisé un travail hypnotique, capable de générer seul des états de conscience altérés.

ESBE / Bloomsday

(trip hop, jazz hop, expérimental, ambient, lounge)

Cet album nous invite à nous immerger dans un magnifique cadre aquatique aux harmonies chaleureuses et faciles à apprécier. C’est un album qui prie dans son intégralité pour la béatitude du beat triphoper, jazz et les échantillonneurs exécutés à l'époque. L'un des meilleurs albums du label Cult Classic Records et certainement l'un des meilleurs matériaux de cette année. Lot.

Annabel Lee / Au bord de la mer… et d'autres lieux solitaires

(expérimental, classique, folk, jazz)

Une expérience extraordinaire dans laquelle Lee a eu l'idée de mélanger de la musique d'ambiance et une voix principale sophistiquée rappelant les vieux chanteurs de jazz des années 50. L'album ressemble davantage à la bande sonore d'une performance surréaliste et d'un certain halo d'élégance. Un autre des bons bijoux que Ninja Tune conserve dans la collection de cette année.

Bobine / en arrière

(expérimental)

Backwards est le chaînon manquant de l’un des groupes expérimentaux les plus influents de tous les temps. Ce disque avait été enregistré en 1992 mais n'avait jamais vu la lumière avant ce 2e15. Et bien que ses auteurs, Johnn Balance et Peter 'Sleazy' Christopherson soient maintenant morts, ceux qui ont déjà entendu parler de Coil sauront qu'il est essentiel d'écouter cet album dans le plus grand secret. Au-delà d’envestirnos avec du nouveau matériel (chacune de ses chansons a été entendue dans d’autres matériaux au-delà), nous permet d’écouter les versions originales, comme elles avaient été préparées pour être publiées dans les années 90.

Le futur son de Londres / Archives 8 / La vie à un moment donné

(IDM, néo-psychédélique, expérimental)

Toute personne intéressée à explorer les racines de ce qui peut être compris comme psychédélisme (ce que l'esprit ou l'âme manifeste) dans la musique électronique doit inclure The Future Sound Of London dans son menu sonore. Et bien que cette paire d'albums publiés en 2015 ne représente pas le plus louable de leurs travaux (un peu plus de 25 ans d'exploration de la cosmographie de l'électronique dans l'esprit humain), Gaz Cobain et Brian Dougans nous partagent, comme prévu, un travail sans aucun doute admirable, main dans la main avec des sons organiques délicats et le mysticisme numérique.

Merci aux deux éditeurs de pyjamas surf - @ paradoxeparadis et @ alepholo - d’être intervenus dans le choix de certaines propositions.

Twitter de l'auteur: @surrealindeath